“双飞鸟”由大学生创办的一家全国性的民俗文化创意企业。现在北京、西安、杭州、苏州、天津、南京已经成立分公司及专卖店，并且与美、英、日等国客商建立长期友好的合作关系。“双飞鸟”商标已经在美、英、新加坡成功注册。公司致力于民俗文化产品的研发与销售、动漫产业的制作等创意产业，西安公司（总部）现有正式员工11人，全公司正式员工总共一百二十人，（全部是我省毕业的大学生）兼职人员近三千人，目前企业正积极加速拓展国内和国际发达城市市场。公司董事长曹丽平（江南民间工艺大师-卢秀英的得意张门弟子）被评选为“陕西省十大创业明星”和“陕西省创业之星”光荣称号！
企业宗旨：以创新提高产品质量，以诚信拓展服务内涵；
企业理念：技术创新、服务一流，您的满意是我们的最终目标！
市场定位：以优质的产品、满意的服务，来满足中、高人群的生活质量，使社会更加和谐美满！
经营模式：公司+特色专业户
公司的产品：
工艺品产品类：
（1）户县农民画:
表现手法有着明显的地域特色，它以大红大紫的色彩，夸张化的描述，寓意深刻的主题，简洁明快的风格勾画出了画乡户县美丽的田园风光，栩栩如生的农家生活，户县农民画孕育于传统的剪纸、刺绣等民间艺术，诞生于５０年代，从７０年代开始，不断的提高、创新、升华、成熟，逐步走出户县，走向全国，走向世界，成为全国影响力最大的农民画乡之一，被视为中国农村文化建设的典型。１９８８年，户县正式被国家文化部命名为“中国现代民间绘画之乡”。
（2）陕西皮影:
陕西皮影造型质朴单纯，富于装饰性，同时又具有精致工巧的艺术特色。陕西皮影人物造型的轮廓整体概括，线条优美生动有力度，有势有韵，在轮廓内部以镂空为主，又适当留实，做到繁简得宜、虚实相生。陕西是中国皮影发祥地，以雕工精细,造型逼真，含义深刻，个个堪称艺术精品。皮影又叫灯影、影戏、影子戏，是民间工艺美术和戏曲巧妙结合的独特艺术，是中华艺苑中的一支奇葩，是民间广泛流传的戏剧之一。皮影艺术博大精深，综合艺术水准炉火纯青，以万字纹、雪衣纹最为精巧，古朴典雅，民族气息浓厚，堪称戏曲艺术之绝唱，具有艺术欣赏性和收藏价值，是馈赠亲朋好友之绝佳礼品
（3）马勺脸谱:
为陕西三秦民间所独有，由中国民间社火脸谱演化而来。当地民众将 神话故事中的人物形象彩绘于马勺之上而因此得名。 经现代民间艺术工作者的继承和发展，马勺脸谱已成为中国民间艺术中的珍品。社火马勺脸谱的图案内容多取民间传说具有法力和正义人物的造形，其寓意为镇宅、辟邪、驱赶寂寞冷清，表现人们祈福纳祥的美 好愿望。美学装饰效果极佳，不失为一件极其珍贵的手工艺术收藏品。
（4）凤翔泥塑：
凤翔彩绘泥塑，始于先秦西周时期，流传民间三千多年之久，是至今我国保留最古老.最具特色的泥塑类手工制品。它以创作毛稿制模.翻坯,粘合成型，经精抛.彩绘.出线.装色.上光等数十道工序精制而成。并以其浓烈的乡土气息.形成逼真.粗矿夸张.简洁概括.威武可爱的造型,大红大绿的色彩.酣畅的线条.浪漫神奇的纹饰而称道，深受国内外人士的高度评价和喜爱，是馈赠亲友的艺术珍品及陕西特色的旅游纪念品，是镇宅霹邪.保家太平.增福送喜的吉祥物。2002年，凤翔泥塑马被国家邮政总局确定为生肖邮票主图，2003年，彩绘泥塑羊再次荣登生肖邮票主图，2007年，彩绘泥塑猪又重登生肖邮票主图，从而创造了中国邮政史上绝无紧有的奇迹，同时也展现了凤翔泥塑古老民间艺术的独特魅力。
（5）钩针编织产品：
是以祖传中华钩编秘籍为基础，又承江南名师指法真谛，旨在弘扬中华非物质文化之精髓。惠及百姓，润泽民生。“双飞鸟”以钩织手指编织为载体，博采古今之所长，使女士漂亮高雅，男士更酷更帅，宝宝更加聪明伶俐。使您和您的家人生活如意，如意生活，一生如意。人人愿人生如意，我们还客户如意人生，高贵的服饰，品位的提升，美仑美奂，流恋往返的享乐！
（6）手指编织产品：
魅力在于不用编织针即可安全简单的编织，具有良好的医疗保健效果。用于脑梗塞等其他原因导致手指麻木冰冷，只要有毅力坚持手指编织，那些失去的机能就会逐渐恢复，双手还会越来越灵活。此外，双手的运动还可以激活脑部运动，预防大脑老化及痴呆症发生，对于许多残疾人而言，是一门很好的手艺。
（7）剪纸：
剪纸是一种在纸上剪出来的画，人们将剪好的图案贴在门楣、窗子、桌子....等，以表达自己的喜乐、感情及生活感受，因此我们又称之为“剪画”或“窗花”。 剪纸最早起源于南北朝时期，多取材自喜庆节令、五谷丰收、民间戏曲故事、儿童、动物等，既饶富情趣又装饰美观，有着深厚的群众基础，故深受大家喜爱。民间艺人以其特有的艺术形式将千古遗风代代相传，使剪纸艺术成为一种贴近生活，根植于大众的民间艺术。西府剪纸以它特有的文化风韵，融古文化之精髓与历代劳动艺人智慧之结晶，内涵丰富，寓意深刻，可谓民族艺术之瑰宝。
（8）千阳布艺：
千阳素有“民间工艺乡”美誉,是陕西民间艺术刺绣之乡，中国民间艺术刺绣之乡。地处于黄河流域渭水中游，位于炎帝故里和周秦发祥地的宝鸡市。千阳布艺品保留了炎帝氏族和周秦文化的民族精萃，其内涵深厚，构图简洁明快，造型夸张，风格雄浑，随世代继承发展，经久不衰。布艺品大量采用绣、贴、拼、搐工艺，由于受仰韶、龙山文化的影响，大量保留了原始艺术图腾、生命生殖崇拜的遗痕。象征和隐喻，是千阳布艺工艺术品的最大特点，工艺品中蕴含的美术语言契合了人们祈平安，盼吉利，求富贵的心理，其生命力较强，是西部黄土地上一支独特艺术奇葩。
（9）毛绣：
曾是蒙古皇帝钦定贡品，毛绣工艺品是蒙古族工艺饰品，曾在元朝时盛行。它使用动物皮毛中的锋毛(退绒)，在传统大经纬线料上绣制。其作品真实、立体、逼真、鲜活，更能表现动物原生状态，被称为平面标本。相传公元１２４０年，成吉思汗的儿子窝阔台率领蒙古骑兵进军欧洲，攻占了匈牙利等国。在匈牙利首都，他看到西方一幅油画，画面正是成吉思汗在世时的坐骑，一匹四蹄踏雪枣红马。窝阔台看后非常吃惊，命属下原样做出一匹枣红马来，蒙古各部立即调各地能工巧匠赶制贡品。先后送来石雕、木雕、牙雕、湘绣、苏绣等各种枣红马饰品，窝阔台都不满意。正在大家一筹莫展之时，察哈尔部送来一批贡品中有一件用毛绣绣制的苍狼饰品，窝阔台看后决定由察哈尔部来完成枣红马的制作，并把这件饰品挂在成吉思汗王陵的祭祀宫中，由于年代久远，这件饰品是被埋在地下？是自然损蚀？还是毁于战火？其去向已无人知晓。
（10）秦绣：
走进人民大会堂陕西厅，大型真丝壁挂《唐乐舞》格外引人注目，这件纯手工绣制的艺术品，具有浓郁的陕西文化特色，画面精美流畅，人物栩栩如生，唐代乐人跳动的舞姿给人以充分的视觉享受，让人不由得要去追溯其创作者——“秦绣”艺术。秦绣起源于陕西省民间古老的绣种“纳纱绣”和“穿罗绣”，是陕西省当代刺绣艺术，首创者是陕西省工艺美术大师张漪湲。秦绣以其产地独有的历史和革命传统为题材，在充分吸收光伽民间刺绣基础上创立，是继四大名绣和众多地方绣品后的又一朵绣苑奇葩。上世纪70年代，西安市的工艺美术工作者，对流传民间的陕西省古老绣种“纳纱绣”和“穿罗绣”进行挖掘，整理、研究出新绣种一一秦绣。时年30岁出头的张漪湲女士是最早的研制者之一，秦绣第一幅作品《夫妻识字》壁挂即出自张漪湲之手。从此以后，秦绣艺术在陕西成长，发扬光大。秦绣不同于传统刺绣的长针掺线，它是在真丝纱络上用真丝线依照经纬网眼施针，一孔一针或几孔一针。由于针的走向不同，使图案花纹，画面变幻多端，花中套花。针法的不同还使得绣线产生不同反光，同一色线形成不同的色彩效果，彰显出真丝线材质的缤纷美感。秦绣作品中，小花纹的微妙变化与大块面色彩经常对比运用，此时画面生出层次和立体感，增加了整幅绣品格调的瑰丽典雅。秦绣的另一特点是：设计稿从属于针法，设计为制作服务。刺绣不是换了材料的绘画或照片，绣品的图案以针法显示深浅、远近、虚实的效果，就使秦绣具有了不同于绘画、照片的时空趣味和装饰韵味。
秦绣在制作时要严格依网格施针，针法细密、严谨，多绣或少绣一格都无法将纹样继续绣下去，是纯手工精制的高档工艺品。但与精细的苏绣、蜀绣相比秦绣还是比较粗犷的。秦绣色彩多采用块面对比，古朴典雅，鲜活艳丽，具有黄土高原那种粗犷、豪放、凝重的艺术风格和装饰情调。
（11）麦杆画：
麦秸画又称麦秆画，可上溯至隋朝，已有 1400 多年的历史。中原是我国的小麦主产区，地处中原的濮阳自然地成为麦秸画的摇篮。麦秸画的发展虽几经周折，仍以其顽强的艺术生命，在民间艺术的殿堂里独秀一枝，绽放异彩。 该艺术画（英文名字： straw patchwork ）经过勾勒图案、选材、熏、蒸、烫、漂、粘贴、组合等十几道工序精心制作，普通作品需一个熟练工一周的时间，复杂作品需 25 天以上才能完成，是典型的技术和劳动密集型产品。
在艺术处理方面，除保持麦杆自然光泽和纹理外，又大胆吸收了国画、版画、剪纸、烙画、贴画等诸多艺术表现手法，以精湛的制作手法，巧妙的制作出了古朴 典雅，惟妙惟肖的手工艺品。它能保持上千年质地不老化、不退色，具有很高的观赏和收藏价值，它是家庭、办公室、宾馆、饭店、娱乐场所等理想的装饰艺术品，也是联络友谊、生日礼物、开业庆典较高品味的赠品。麦秸画是我国古文化艺术的一块瑰宝。但长期以来难觅其踪，直至秦怀王墓发掘时才出土面世。虽经两千多年腐蚀，但仍造型逼真，色泽鲜明，不失其古朴典本色，令人叹为观止。后经有关专家精心研究，这一古老工艺终于重现人间。麦杆工艺源于民间，它利用民间自然资源麦杆，通过熏、蒸、烫、漂等十几道加工处理工序，在保持麦杆自然光泽和纹理的基础上，又大胆吸收了国画、版画、剪纸、烙画、贴画等诸多艺术表现手法，以精湛的制作手法，巧妙的制作出了古朴 典雅，惟妙惟肖的手工艺品。麦秸画是美术园地里的一种新品种，被誉为美术苑地里的奇葩。 麦秸工艺品历史上曾一度有过，但通常把麦秸染然后再拼贴成图案，以求得工艺品效果。麦秸画则更上一层楼了，它的主要特点是精选麦秸为原料，经过除膜、切片、劈丝等加工处理，运用拼贴、镂刻、镶嵌等制作方法，按照平面、浮雕、立体等构图造型，并熟练地利用麦秸（杆）原有的光泽、独有的纹理，巧妙设计，精工细作，通过麦秸的明暗、深浅、厚薄、疏密等等搭配，以及点、线、面的合理布局来表达，表现创作者对真善美的理解，对艺术的追求。目前麦秸画可以表现的范围已很广，山水风景、花鸟鱼虫、人物走兽、房屋建筑等，各式图案无不栩栩如生，且具有华而不媚、素而不俗的独特艺术效果，还有久藏不变、百看不厌的观赏价值。
（12）木雕：
木雕，体别是民居木雕，很少有人特意保护它，再是由于木质本身脆弱、怕火、怕水、怕虫蛀，易朽等原因，所以，它比砖、石雕就显得特别稀少和珍贵。木雕被人们称作“木板上的刺绣”。陕西的民居木雕有着它独具的特色。这与陕西是中华民族重要发祥地之一有关，历史上周、秦、汉、唐等14个朝代在此建都，是历代盛世建都最长的省份，有着中华民族丰厚的历史文化。王山水在陕西省境内从东到西，从南到北跑了64个市、县、区的山村乡野，峁梁沟豁，来搜集拍摄这些精湛优美的木雕艺术品，越拍越觉得它蕴含着丰富的传统文化，是民族文化的瑰宝。
陕西民俗文化演义类：
（1）陕北说书：
陕北说书是西北地区十分重要的曲艺说书形式，主要流行于陕西省北部的延安和榆林等地。最初是由穷苦盲人运用陕北的民歌小调演唱一些传说故事，后来吸收眉户、秦腔及道情和信天游的曲调，逐步形成为说唱表演长篇故事的说书形式。
（2）唢呐：
据史料记载，早在一千多年以前就“鼓手举于道 路，往来人家，更阑不歇”。客家唢呐分悲调和喜调，喜调轻快、欢乐，吹奏时激昂嘹亮、和谐悦耳；悲调深沉、低吟、委婉幽怨。在民间，唢呐有着深厚的根基，一般百姓家举办婚丧寿庆、乔迁新居、过年过节时都要请几个唢呐手来庆贺热闹一番，发展到今天，送子参军，开张剪彩也要请唢呐乐队。
（3）陕北民歌：
这是一部用老镢镌刻在西北黄土高原上的传世巨著，这是黄坡黄水之间的一朵奇葩。一曲高歌，响遏行云，全扫靡靡之音；一声入耳，荡气回肠，令人精神为之一振。她，便是陕北民歌。
陕北民歌是陕北劳动人民精神、思想、感情的结晶，是陕北人民最亲近的伴侣，是陕北劳动人民生活的最直接反映。
陕北是民歌荟萃之地，民歌种类很多，当地俗称“山曲”或“酸曲”。主要有信天游、小调、酒歌、榆林小曲等二十多种，其中以信天游最富有特色、最具代表性。
陕北民歌昂扬着黄土地上泥土的芳香，流淌着黄河儿女最通俗的 词汇和最亮丽的激情。她是我们黄土地的母语和家园，更是我们黄土文化的特色和精粹。
陕北民歌她有着鲜明的地域特征：土气、大气、美气一土得掉渣、大得雄奇、美的撩人。这种既通俗又亮丽的特色足以使其站在歌坛圣殿之上，用小调小曲宣泄黄钟大吕之势。
在陕北，人们的喜、怒、哀、乐哪一种情感，都可以用民歌的形式来表达。无论是站在崇山峻岭之巅，还是走在弯弯曲曲的山道里，或者行进在一马平川的大路上，到处都可以听到顺风飘来的悠扬歌声。这就是陕北民歌。“女人们忧愁哭鼻子，男人们忧愁唱曲子。”实际上，陕北无论男女老少都喜欢民歌。黄土高原上，既有婆姨们如泣如诉的低婉吟唱，又有后生们的“拦羊嗓子回牛声”的高歌回荡。陕北，是民歌的世界，民歌的海洋。
陕北民歌种类是很多的，其中有四季歌、五更调、揽工调、酒歌、秧歌、劳动号子、歌舞曲、榆林小曲、陕北套曲、二人台、风俗歌、宗教歌曲和探家调等，以小调和信天游为主。
小调，以叙事为主，一般都有场景，有人物，有故事情节，还有细节描写。如：《害娃娃》、《探瑜姐》、《送情郎》、《四保揽工》和《下柳林》等都是篇幅较长的叙事体民歌。
信天游(在与内蒙古接壤的地区叫“顺天游”，在神木府谷一带叫“山曲”)是广泛流行于陕北的一种民歌，篇幅比较短小，是即兴创作的产物，可以根据不同情景自由吟唱。如村民们下地干活，上山放羊，进林子砍柴，赶毛驴拉煤炭，心有所感，便放开嗓子歌唱起来。它语言质朴，节奏明显，韵脚多变，一般为两句体结构，上下句押韵，不隔句押韵。以七字句或十字句为基础，上句主比兴或写景状物，下句多主点意，虚实结合，曲调悠扬高亢，粗犷奔放，节奏鲜明，韵脚和谐，抒情色彩浓。充分体现了陕北人的豪放性格。它两句一段，段与段之间可分可合，也可独立为一首，类似“散曲”。
（4）民间鼓舞：
安塞腰鼓是一种非常独特的民间大型舞蹈艺术形式，具有2000年以上的历史。独具魅力的安塞腰鼓像掀起在黄土地上的狂飚，展示出西北黄土高原农民朴素而豪放的性格，张扬出独特的艺术个性。在中国的首都北京，在香港，在中国的各地展现风采，并为世界瞩目。豪迈粗犷的动作变化，刚劲奔放的雄浑舞姿，充分体现着陕北高原民众憨厚朴实、悍勇威猛的个性。早在1986年，安塞腰鼓就荣膺首届中国民间舞蹈大赛最高荣誉大奖，近年来，它先后在第11届亚运会开幕式、香港回归庆典等大型活动中表演，并赴日本进行表演。安塞腰鼓表演可由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为“天下第一鼓”。1996年，安塞县被国家文化部命名为“中国腰鼓之乡”。 国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，安塞腰鼓经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。安塞腰鼓是安塞三绝之一。
（5）提线木偶
地处西北、位于渭北高原的陕西省合阳县一带的农村，至今活跃着一个“起于汉而兴于唐”的稀有剧种——合阳合腔线偶戏，也叫合阳提线木偶。合阳线偶戏自成一家，表演时木偶的动作全部是靠演员用手中的细线悬控木偶完成的。同时，配合合阳线戏的唱腔是全国独一无二的，合阳人称之为线腔，线腔带有浓郁的地方音调，悲怆苍凉而不失激情，委婉细腻而不失刚烈，颇具秦人秦地的风采和特点。
合阳提线木偶是我国目前现存木偶戏中历史最长的剧种之一。合阳人把提线木偶戏爱称为“线猴”，也叫“线胡”、“线戏”或者“小戏”，它是陕西东府特有的一个古老剧种。合阳提线木偶起于汉，而兴于唐，繁荣于明清。尤其在明清，流派纷呈、名角辈出，至今已有2000多年的历史，并且在合阳提线木偶里早已具备了后来戏剧里的主要行当，如生、旦、净、丑。
线戏的表演方法主要就是提线。表演时，在戏台上搭一高约1.2米的长板台，万通搜索 -- 仅为测试，前边用布帐围起，表演时，演员站在布帐后的木台上，手提木偶在帐前表演。提偶的线根据角色的不同，分别分为五到十根不等，旦角线最多，除了头、耳、手、腰、脚之外，还有腹及肘、膝等关节处的加线，算下来有十七八根之多，最长的线有三四米，操作难度非常大。表演时，表演者巧妙地运用提、拨、勾、挑、扭、抡、闪、摇等技巧，悬控通常高80~90厘米、重3.5-5公斤的偶人做出走、跑、跳、坐、骑马、坐轿、舞枪弄棒、腾空驾雾、抡水袖、踢纱帽、闪官翅等难易不等的复杂动作，赋予木偶艺术生命，动作栩栩如生，如旦角的“杨柳腰、步步俏”等。
动漫产业类：结合公司民俗工艺品的生产情况，制作出民俗文化动漫产品，用于工艺产品的销售上。让顾客看到民俗文化产品的文化魅力，吸引了顾客，增加了销售量。
